Դելսարտ համակարգը, որն անվանվել է իր ստեղծող Ֆրանսուա Դելսարտի անունով, էականորեն ազդել է 19-րդ դարի դերասանական մեթոդների վրա և շարունակում է ազդել դերասանական տեխնիկայի վրա մինչ օրս: Այն հեղափոխեց կատարման մեջ ֆիզիկական արտահայտչության մոտեցումը՝ ընդգծելով ժեստերի, կեցվածքի և հույզերի ինտեգրումը: Այս հոդվածը խորանում է Դելսարտ համակարգի պատմության, սկզբունքների և մնայուն ազդեցության մեջ:
Delsarte համակարգի էվոլյուցիան
Ֆրանսուա Դելսարտը՝ 19-րդ դարի ֆրանսիացի դերասան և ուսուցիչ, մշակել է Դելսարտ համակարգը՝ որպես կատարողներին վարժեցնելու մեթոդ՝ արտահայտելու զգացմունքները և կերպարների դերերը ֆիզիկական շարժման միջոցով: Նրա մոտեցումը բեկումնային էր նրանով, որ ընդգծում էր մարմնի, հույզերի և գեղարվեստական արտահայտման կապը՝ շեղվելով ժամանակի ավանդական դերասանական մեթոդներից։
Delsarte համակարգի սկզբունքները
Դելսարտ համակարգը հիմնված է այն գաղափարի վրա, որ հատուկ ժեստերը և մարմնի կեցվածքը կապված են որոշակի հուզական վիճակների հետ: Դելսարտը կարծում էր, որ մարմինը բեմում զգացմունքներն արտահայտելու հիմնական գործիքն է, և որ զգացմունքների ֆիզիկական յուրացումը կարևոր է վավերական և ազդեցիկ ներկայացումների համար: Նա ժեստերը և կեցվածքը դասակարգեց համապատասխանության համակարգի մեջ՝ յուրաքանչյուրը կապելով որոշակի հույզերի և հոգեկան վիճակների հետ:
Ազդեցությունը 19-րդ դարի դերասանական մեթոդների վրա
Դելսարտ համակարգը մեծ ազդեցություն ունեցավ 19-րդ դարի դերասանական մեթոդների վրա, քանի որ այն վիճարկեց ավանդական վստահությունը ձայնային մատուցման և արտաքին արտահայտման վրա: Դերասաններն ու կատարողները սկսեցին ներառել Դելսարտի սկզբունքները իրենց մարզումների մեջ՝ ձգտելով փոխանցել զգացմունքներն ու բնավորությունը ամբողջական մոտեցման միջոցով, որը ներդաշնակեցրեց ֆիզիկականությունն ու էմոցիան: Դերասանական տեխնիկայի այս փոփոխությունը նպաստեց բեմում կերպարների ավելի բնական և նրբերանգ պատկերմանը:
Ինտեգրում դերասանական տեխնիկայի հետ
Երբ Դելսարտ համակարգը ճանաչում և ընդունվածություն ձեռք բերեց, այն ինտեգրվեց մի շարք դերասանական տեխնիկայի հետ՝ ազդելով դերասանական արվեստի հայտնի ուսուցիչների և պրակտիկանտների աշխատանքի վրա, ինչպիսիք են Կոնստանտին Ստանիսլավսկին և Սենֆորդ Մայսները: Ֆիզիկական ժեստերի, էմոցիոնալ արտահայտման և մարմնի և մտքի միջև փոխկապակցվածությունը, որոնք կենտրոնական են Դելսարտ համակարգում, շարունակում են մնալ ժամանակակից դերասանական ուսուցման և մեթոդաբանության հիմնարար տարրերը:
Մշտական ազդեցություն
Չնայած գործող մեթոդների էվոլյուցիային և նոր տեսությունների և տեխնիկայի առաջացմանը, Դելսարտ համակարգի ազդեցությունը մնում է արդիական: Դրա շեշտադրումը ֆիզիկական արտահայտչության և մարմնի և զգացմունքների միջև կապի վրա շարունակում է տեղեկացնել դերասանական ուսուցման և կատարողական պրակտիկայի մասին՝ ծառայելով որպես Ֆրանսուա Դելսարտի մնայուն ժառանգության վկայություն: