Ժամանակակից դրամատուրգիայի վրա խորապես ազդվել են ավանգարդ շարժումները, որոնք առաջացել են 19-րդ դարի վերջին և 20-րդ դարի սկզբին։ Այս փորձարարական և նորարարական գեղարվեստական շարժումները, ներառյալ սիմվոլիզմը, սյուրռեալիզմը, էքսպրեսիոնիզմը և աբսուրդիզմը, մնայուն ազդեցություն են թողել ժամանակակից թատրոնի զարգացման վրա: Այս հոդվածը ուսումնասիրում է ավանգարդ շարժումների էվոլյուցիան և դրանց խորը ազդեցությունը ժամանակակից դրամայի վրա:
Սիմվոլիզմը և դրա ազդեցությունը
Սիմվոլիզմը, գրական և գեղարվեստական շարժում, որը ի հայտ եկավ 1880-ական թվականներին, փորձում էր փոխանցել վերացական գաղափարներ և հույզեր խորհրդանիշների և փոխաբերությունների միջոցով։ Դրամայում սիմվոլիզմը ազդեց դրամատուրգների վրա՝ ուսումնասիրելու ենթագիտակցական միտքը, երազները և մարդկային փորձի իռացիոնալ կողմերը: Այնպիսի դրամատուրգներ, ինչպիսիք են Մորիս Մետերլինկը և Օգյուստ Ստրինդբերգը, օգտագործել են խորհրդանշական պատկերներ և ոչ գծային պատմվածքներ՝ մտածելու տեղիք տվող և ներդաշնակ գործեր ստեղծելու համար: Սիմվոլիզմը ճանապարհ հարթեց ժամանակակից դրամայում ներաշխարհների և սուբյեկտիվ իրողությունների հետազոտման համար:
Էքսպրեսիոնիզմի վերելքը
Էքսպրեսիոնիզմը, որը հայտնի դարձավ 20-րդ դարի սկզբին, նպատակ ուներ արտահայտել հուզական և հոգեբանական փորձառությունները խեղաթյուրված և չափազանցված ձևերի միջոցով: Ժամանակակից դրամայում էքսպրեսիոնիստ դրամատուրգները մերժում էին նատուրալիստական ներկայացումը և փոխարենը կենտրոնանում էին կերպարի ներքին իրարանցման և հոգեբանական կոնֆլիկտների փոխանցման վրա։ Գեորգ Կայզերի « Մահագոննի քաղաքի վերելքն ու անկումը» և Էռնստ Տոլլերի « Մարդը և զանգվածները» պիեսները օգտագործում էին ոճավորված երկխոսություն, ծայրահեղ ֆիզիկականություն և սյուրռեալիստական դրվագներ՝ հանդիսատեսին հերոսների բարձր հուզական վիճակների մեջ ընկղմելու համար:
Սյուրռեալիզմը թատրոնում
Սյուրռեալիզմը, գեղարվեստական և գրական շարժում, որը հիմնադրվել է Անդրե Բրետոնի կողմից, ձգտում էր բացել անգիտակից մտքի ուժը և ազատագրել երևակայությունը: Ժամանակակից դրամայում սյուրռեալիստական դրամատուրգները, ինչպիսիք են Անտոնին Արտոն և Ժան Կոկտոն, փորձեր են կատարել ոչ գծային պատմվածքների, երազների տեսարանների և անհամապատասխան տարրերի համադրման միջոցով՝ վիճարկելու հանդիսատեսի իրականության ընկալումը: Սյուրռեալիզմը ճեղքեց ավանդական թատրոնի սահմանները և խրախուսեց ավելի ամբողջական և խորը թատերական փորձը:
Աբսուրդիզմի գալուստը
Ժամանակակից դրամայի ամենաազդեցիկ ավանգարդ շարժումներից մեկը աբսուրդիզմն է: Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի հետևանքով մշակված գրողների կողմից, ինչպիսիք են Սամուել Բեքեթը, Յուջին Իոնեսկոն և Ժան Ժենեն, աբսուրդիզմը կենտրոնացած էր մարդկային գոյության էկզիստենցիալ աբսուրդի վրա: Աբսուրդիստական պիեսներում հաճախ ցուցադրվում էին անիմաստ երկխոսություններ, անտրամաբանական իրավիճակներ և հերոսների պայքար անիմաստության և անիմաստության հետ: Աբսուրդիստ դրամատուրգների ստեղծագործությունները վերաիմաստավորեցին թատերական լանդշաֆտը և հանդիսատեսին դրդեցին առերեսվել մարդկային վիճակի անհեթեթությանը:
Ազդեցությունը ժամանակակից թատրոնի վրա
Ավանգարդ շարժումների ազդեցությունը ժամանակակից դրամայի վրա դուրս է գալիս թեմատիկ և ոճական նորարարություններից։ Այս շարժումները հիմք դրեցին փորձարարական թատերական տեխնիկայի համար, ինչպիսիք են ոչ գծային պատմվածքների օգտագործումը, ոչ ավանդական բեմադրությունը և չորրորդ պատը կոտրելը: Ավելին, նրանք մարտահրավեր նետեցին ավանդական պատմվածքի ավանդույթներին և դրդեցին դրամատուրգներին ուսումնասիրել արտահայտման և ներկայացման նոր ձևեր:
Եզրակացություն
19-րդ և 20-րդ դարերի վերջի ավանգարդ շարժումները զգալիորեն ձևավորեցին ժամանակակից դրամատուրգը, սահմաններ խախտելով, մարտահրավեր նետելով նորմերին և ներշնչելով թատերական փորձերի նոր ալիք: Սիմվոլիզմից մինչև աբսուրդիզմ, այս շարժումները անջնջելի հետք են թողել ժամանակակից թատրոնի վրա՝ խթանելով ստեղծագործական, ներքնատեսության և նորարարության միջավայր: