Ճապոնական ավանդական թատրոնի ձևեր՝ Նո և Կաբուկի
Ճապոնիան ունի կատարողական արվեստի հարուստ ավանդույթ, և նրա ամենահայտնի թատերական ձևերից երկուսն են Նոհը և Կաբուկին: Արվեստի այս երկու ձևերն էլ ունեն խորը պատմական արմատներ և շարունակում են գրավել հանդիսատեսին իրենց յուրահատուկ պատմվածքով, երաժշտությամբ և մշակված կատարումներով:
Նոյի և Կաբուկիի պատմությունը
Նոյը, որը նաև հայտնի է որպես Նոգակու, Ճապոնիայի ամենահին ավանդական թատրոններից մեկն է: Այն ծագել է 14-րդ դարում և բնութագրվում է իր մինիմալիստական գեղագիտությամբ, դանդաղ ու կանխամտածված շարժումներով և սարսափելի գեղեցիկ դիմակներով: Noh պիեսները հաճախ ուսումնասիրում են գերբնական և հոգևոր թեմաները` ոգեշնչվելով ճապոնական բանահյուսությունից և գրականությունից:
Մյուս կողմից, Կաբուկին առաջացել է Էդոյի ժամանակաշրջանում 17-րդ դարի սկզբին։ Հայտնի է իր շքեղ զգեստներով, դինամիկ դիմահարդարմամբ և եռանդուն բեմադրություններով՝ Կաբուկի թատրոնն ավելի պոպուլիստական գրավչություն ունի՝ համեմատած Նոյի նրբագեղ էլեգանտության հետ: Այն պարունակում է պատմական, դիցաբանական և ժամանակակից պիեսների բազմազան երգացանկ, որոնք հաճախ ներառում են երաժշտություն, պար և դրամատիկ պատմություններ:
Նոյի և Կաբուկիի արվեստը
Ե՛վ Նոհը, և՛ Կաբուկին թատրոնի խիստ ոճավորված ձևեր են՝ բեմադրության բոլոր ասպեկտները կարգավորող մշակված կոնվենցիաներով: Նոյում դերասանները, հաճախ արական սեռի ներկայացուցիչները, փոխանցում են զգացմունքներն ու պատմությունները նուրբ ժեստերի և արտահայտությունների միջոցով, որոնց օգնում են երգչախումբը և երաժիշտները, որոնք ապահովում են սարսափելի գեղեցիկ երաժշտական ֆոն: Նոյի բեմը նոսր է, նվազագույն հենարաններով և տեսարաններով, ինչը թույլ է տալիս հանդիսատեսին կենտրոնանալ կատարողների և նրանց շարժումների վրա:
Քաբուկին, մյուս կողմից, հայտնի է իր վառ պատկերված եւ դինամիկ ներկայացումներով: Դերասանները, ներառյալ onnagata-ն (տղամարդ դերասաններ, ովքեր խաղում են կանացի դերեր), հմտորեն պատկերում են զգացմունքների և կերպարների լայն շրջանակ՝ հաճախ չափազանցված ժեստերով և դրամատիկ հմայքով: Կաբուկիում բեմական դիզայնը մշակված է, որտեղ ներկայացված են պտտվող հարթակներ, թակարդներ և դրամատիկ ֆոներ, որոնք մեծացնում են ներկայացումների վեհությունը:
Ազդեցությունը դերասանական արվեստի և թատրոնի վրա
Noh- ի եւ Kabuki- ի նկարներն ու տեխնիկան էական ազդեցություն են ունեցել դերասանական եւ թատրոնի աշխարհի վրա: Այս ավանդական թատրոնի ձեւերը կատարելու համար պահանջվող մանրակրկիտ դասընթացն ու կարգապահությունը ազդել են դերասանների եւ կատարողների վրա ամբողջ աշխարհում, շեշտելով ֆիզիկական արտահայտիչության, վոկալ վերահսկողության եւ հուզական խորության կարեւորությունը:
Բացի այդ, Նոյում և Կաբուկիում հայտնաբերված պատմվածքի տեխնիկան և թեմատիկ հարստությունը ոգեշնչել են դրամատուրգներին, ռեժիսորներին և դիզայներներին ամբողջ աշխարհում: Ճապոնական ավանդական թատրոնի տարրերը կարելի է տեսնել ժամանակակից թատերական բեմադրություններում, կինոյում և նույնիսկ դերասանական դպրոցների և դրամատիկական ծրագրերի կողմից կիրառվող վերապատրաստման մեթոդներում:
Նոյի և Կաբուկիի պահպանում և խթանում
Ճապոնիայում և միջազգային մակարդակով ջանքեր են գործադրվում Նոյի և Կաբուկիի ժառանգությունը պահպանելու և առաջ մղելու համար: Noh թատրոններն ու Կաբուկիի թատերախմբերը շարունակում են ներկայացումներ բեմադրել՝ ավանդույթները փոխանցելով դերասանների ու էնտուզիաստների նոր սերունդներին։ Մշակութային կազմակերպությունները և ակադեմիական հաստատությունները նաև առաջարկում են վերապատրաստման և կրթական ծրագրեր՝ ապահովելու այս ավանդական արվեստի ձևերի հարատևությունը:
Noh-ի և Kabuki-ի հարատև գրավչությունը կայանում է նրանում, որ նրանք կարող են հանդիսատեսին տեղափոխել հավերժական լեգենդների, առասպելների և մարդկային զգացմունքների աշխարհ: Որպես Ճապոնիայի մշակութային ժառանգության շտեմարան՝ այս ավանդական թատրոնները շարունակում են գերել և ոգեշնչել՝ ցուցադրելով կենդանի ներկայացման և պատմվածքի մնայուն ուժը: