Դասական թատրոնն իր արմատներով Հին Հունաստանում և Հռոմում ունի դերասանական ոճերի և տեխնիկայի հարուստ պատմություն, որոնք մեծ ազդեցություն են ունեցել ժամանակակից թատրոնի և դերասանական արվեստի վրա: Այս թեմատիկ կլաստերում մենք կուսումնասիրենք դասական թատրոնի նրբությունները և դերասանների կողմից օգտագործվող դերասանական տարբեր մեթոդները՝ դասական տեքստերը կյանքի կոչելու համար:
Հասկանալով դասական թատրոնը
Դասական թատրոնը վերաբերում է Հին Հունաստանի և Հռոմի դրամատիկական ստեղծագործություններին, ներառյալ այնպիսի դրամատուրգների պիեսները, ինչպիսիք են Էսքիլեսը, Սոֆոկլեսը, Եվրիպիդեսը և Սենեկանը: Դասական թատրոնում ներկայացումները բնութագրվում էին տարբեր դերասանական ոճերի և տեխնիկայի համադրությամբ, որոնք շարունակում են արդիական մնալ այսօր:
Դերասանական ոճերը դասական թատրոնում
Դասական թատրոնում հանդես գալը ներառում էր ոճական տարբեր մոտեցումներ, որոնք նպատակ ուներ հանդիսատեսի մոտ առաջացնել հուզական ուժեղ արձագանքներ: Դասական թատրոնում նշանավոր դերասանական ոճերից մեկը դիմակների օգտագործումն է, որը դերասաններին թույլ էր տալիս պատկերել տարբեր կերպարներ և զգացմունքներ՝ օգտագործելով դեմքի չափազանցված արտահայտություններ: Դիմակների օգտագործումը ծառայեց նաև դերասանի ձայնն ու պրոյեկցիան ուժեղացնելուն, որոնք կարևոր տարրեր էին այն ժամանակվա մեծ բացօթյա թատրոններում:
Դասական թատրոնում դերասանների ֆիզիկան խիստ ոճավորված էր՝ դիպուկ շարժումներով և ժեստերով, որոնք փոխանցում էին իմաստ և հույզեր։ Բացի դիմակներ օգտագործելուց, դերասաններն իրենց կատարումները մեծացնելու համար ապավինում էին վոկալ տեխնիկայի վրա՝ հաճախ օգտագործելով ուժեղացված լեզուն և ռիթմիկ նախշերը՝ հանդիսատեսին գերելու համար:
Դասական դերասանների կողմից կիրառվող տեխնիկա
Դասական դերասանները կիրառում էին տարբեր տեխնիկա՝ իրենց բեմադրություններին խորություն և իսկություն հաղորդելու համար: Հատկանշական տեխնիկաներից մեկն այն է