Պատմության ընթացքում թատերական խորեոգրաֆիան նշանակալի դեր է խաղացել դերասանական և թատրոնի աշխարհում։ Հին հույներից մինչև ժամանակակից Բրոդվեյ, խորեոգրաֆիայի ինտեգրումը զարգացել է և ազդել բեմի վրա պատմվող պատմությունների վրա:
Հին ծագում. Թատերական խորեոգրաֆիայի արմատները կարելի է գտնել հին քաղաքակրթություններում, ինչպիսիք են Հունաստանը և Հռոմը: Այս վաղ օրերում խորեոգրաֆիան կրոնական արարողությունների և փառատոների անբաժանելի մասն էր, որը հաճախ ուղեկցում էր դրամատիկ ներկայացումներին և պատմվածքներին: Շարժման և պարի օգտագործումը որպես արտահայտման և հաղորդակցման ձև դրեց թատրոնում խորեոգրաֆիայի ինտեգրման հիմքը:
Միջնադարյան և վերածննդի ազդեցությունը. միջնադարյան և վերածննդի դարաշրջաններում թատերական խորեոգրաֆիան շարունակեց զարգանալ և ընդլայնվել: Ներկայացումները, ինչպիսիք են առեղծվածային պիեսները և պալատական դիմակները, ներառում էին բարդ պարային հաջորդականություններ՝ վիզուալ և զգացմունքային հարթություն հաղորդելով պատմվածքի գործընթացին: Խորեոգրաֆիան դարձավ թատերական փորձը ընդլայնելու միջոց՝ շարժման և արտահայտման միջոցով գրավելով հանդիսատեսի երևակայությունը։
Ժամանակակից թատրոնի վերելքը. Երբ թատրոնը վերածվեց ժամանակակից դարաշրջանի, խորեոգրաֆիայի դերը փոխվեց և ընդլայնվեց: Բալետի և պարային այլ ձևերի զարգացումը թատերական ներկայացումներին նոր մակարդակի տեխնիկական հմտություն և արտիստիկություն բերեց։ Խոռոչերներ, ինչպիսիք են Ագնես դե Միլլեը եւ Բոբ Ֆոսեն, հեղափոխեցին երաժշտական թատրոնում պարի եւ շարժման ինտեգրումը, ստեղծելով պատկերավոր ռեժիմներ, որոնք ինտեգրալ են դարձել պատմվածքի գործընթացին:
Ժամանակակից միտումներ. Ժամանակակից թատրոնում թատերական խորեոգրաֆիայի ազդեցությունը շարունակում է խորը մնալ: Ավանգարդի փորձարարական արտադրությունից մինչեւ լայնածավալ Broadway երաժշտական աղյուսակներ, խորեոգրաֆիան առանցքային դեր է խաղում ներկայացման տրամադրության, երանգի եւ պատմության հաստատման գործում: Պարուսույցները սերտորեն համագործակցում են ռեժիսորների և դերասանների հետ՝ ստեղծելու անխափան, դինամիկ անցումներ երկխոսության, երաժշտության և շարժման միջև:
Գործող գործիչով. Թատերական խորեոգրաֆիայի եւ դերասանության միջեւ փոխհարաբերությունները սիմբիոտիկ են, յուրաքանչյուր արվեստի ձեւով լրացնում եւ բարձրացնում է մյուսը: Խորեոգրաֆիան դերասաններին հնարավորություն է տալիս ֆիզիկական վիճակի միջոցով արտահայտել հույզեր եւ բնավորության զարգացում, մինչդեռ գործելը հիմք է հանդիսանում խորեոգրաֆիստների համար, ստեղծելու իմաստալից, պատմվածքներ: Երկու առարկաների միաձուլումը ստեղծում է բազմաբնույթ թատերական փորձ, որը հանդիսանում է հանդիսատեսի հետ `տեսողական եւ հուզական մակարդակով:
Խորեոգրաֆիայի և թատրոնի խաչմերուկ. Այսօր խորեոգրաֆիայի և թատրոնի խաչմերուկը շարունակում է խախտել սահմանները և հակասել սովորական նորմերին: Ֆիզիկական թատրոնի մշակված ստեղծագործություններից մինչև պարային-թատրոնի խորը փորձառություններ, արտիստները մշտապես ուսումնասիրում են խորեոգրաֆիան դերասանական արվեստի հետ համատեղելու նոր ուղիներ՝ մարտահրավեր նետելով ներկայացման և պատմվածքի ավանդական հասկացություններին:
Եզրակացություն. Թատերական խորեոգրաֆիայի պատմական էվոլյուցիան դերասանական արվեստի և թատրոնի համատեքստում ստեղծագործության, նորարարության և գեղարվեստական արտահայտման հարուստ գոբելեն է: Քանի որ երկու առարկաները զարգացել և միահյուսվել են, նրանք ստեղծել են համագործակցության և ոգեշնչման մնայուն ժառանգություն՝ ձևավորելով թատերական ներկայացման լանդշաֆտը գալիք սերունդների համար: