Ուտա Հեյգենը՝ հայտնի դերասանական ուսուցչուհի, մշակել է մի տեխնիկա, որը հիմնված է ճշմարտության և հավատալու սկզբունքների վրա, որոնք շարունակում են ազդել դերասանների և դերասանական տեխնիկայի վրա այսօր: Նրա մոտեցումն ընդգծում է իրական զգացմունքային փորձառությունների և այլ դերասանների և շրջակա միջավայրի հետ իրական կապերի կարևորությունը: Ուտա Հագենի դերասանական տեխնիկայի ճշմարտության և հավատալու հիմնական սկզբունքների մեջ խորանալու համար անհրաժեշտ է ուսումնասիրել այնպիսի հիմնական հասկացությունները, ինչպիսիք են փոխարինումը, զգայական իրազեկումը և պահ առ պահ ճշմարտությունը:
1. Փոխարինում
Հագենի տեխնիկայի հիմնարար սկզբունքներից մեկը փոխարինման օգտագործումն է։ Ըստ Հեյգենի՝ դերասանները կարող են օգտվել իրենց անձնական փորձից և զգացմունքներից՝ փոխարինելով իրական հիշողություններն ու զգացմունքները իրենց հերոսների հետ: Վավերական զգացմունքների այս անմիջական մուտքը հանգեցնում է համոզիչ և անկեղծ ներկայացումների՝ կերպարների կերպարները հարստացնելով խորությամբ և ճշմարտությամբ:
2. Զգայական գիտակցություն
Հեյգենն ընդգծել է զգայական գիտակցության նշանակությունը՝ խրախուսելով դերասաններին ներգրավել իրենց բոլոր զգայարանները՝ իրենց կերպարների աշխարհը լիարժեք զգալու համար: Այս մոտեցումը խթանում է խորը կապը շրջակա միջավայրի և խթանների հետ՝ հնարավորություն տալով դերասաններին արձագանքել անկեղծ և ինքնաբուխ: Ընկղմվելով իրենց հերոսների իրականության զգայական մանրամասների մեջ՝ դերասանները կարող են իրենց բեմադրություններին բերել ճշմարտության բարձր զգացում:
3. Պահ առ պահ Ճշմարտություն
Ներկա պահին գործելը և տվյալ հանգամանքներին ճշմարտացիորեն արձագանքելը Հեյգենի տեխնիկայի հիմնական սկզբունքն է: Նա շեշտեց, որ կարևոր է թույլ տալ, որ կերպարի զգացմունքներն ու գործողությունները զարգանան բնական ճանապարհով՝ առանց կանխորոշված պատկերացումների կամ կանխորոշված արձագանքների: Ընդունելով մարդկային վարքագծի անկանխատեսելիությունը՝ դերասանները կարող են իրականության և խորության զգացում հաղորդել իրենց ներկայացումներում՝ ներգրավելով հանդիսատեսին համոզիչ և հավատալի կերպարներով:
Ժամանակակից համապատասխանություն
Ուտա Հեյգենի շեշտադրումը ճշմարտության և վստահելիության վրա համընկնում է ժամանակակից դերասանական տեխնիկայի հետ, որոնք առաջնահերթություն են տալիս ռեալիզմին և զգացմունքային իսկությանը: Նրա մոտեցումը շարունակում է մնալ անկյունաքարը դերասանների վերապատրաստման մեջ՝ ոգեշնչելով կատարողներին ուսումնասիրել մարդկային փորձի խորքերը և ներկայացնել ազդեցիկ և իրական բեմադրություններ: